El Grinch

El Grinch es un filme que cuenta con tres versiones; una completamente animada (1966), otra Live-Action (2000) y el presente año vuelve con animación CGI, donde una vez más, presentan a este verde y felpudo personaje intentando robarse la Navidad y retomando un poco la narración en prosa que hizo tan popular este cuento.

Por Alberto Soriano

La trama es la misma, solo que en esta ocasión se intensifican los colores y está más apegada al libro o a la animada, lo cual se agradece después del fiasco de la protagonizada por Jim Carrey. Las bromas son un tanto más infantiles, mucho más físicas que verbales, algunos disfrutarán las actitudes ácidas del protagonista y otros reirán con las ocurrencias del pueblo de “Who”.

El Grinch, basada en la adorable obra clásica del Dr. Seuss.

El Grinch cuenta la historia de un personaje cínico y gruñón que pone en marcha una misión para robarse la Navidad, pero solo consigue que su corazón cambie gracias al generoso espíritu navideño de una pequeña niña. Divertida, tierna y visualmente sorprendente, es una historia acerca de la Navidad y el indomable poder del optimismo. El irreverente Grinch, quien vive acompañado únicamente de su leal perro, Max, en la alejada Montaña Crumpet, dentro de una cueva solitaria y equipada con inventos y gadgets útiles para su vida cotidiana; solamente tiene contacto con sus vecinos los Quién cuando se queda sin comida. Todos los años los Quién perturban su tranquila soledad con su cada vez más grande, luminosa y ruidosa celebración navideña. Al enterarse que este año han decidido hacer el festejo tres veces más grande, El Grinch se da cuenta que solamente hay una forma de conseguir paz y tranquilidad, él debe robar la Navidad.

Para lograrlo, decide hacerse pasar por Santa Claus durante la Nochebuena, llevando su trampa tan lejos que atrapa a un reno perezoso e inadaptado para que tire de su trineo. Mientras tanto en Villa Quién, Cindy-Lou, una niña desbordada de alegría navideña, y sus amigos, deciden atrapar a Santa Claus durante su recorrido de entrega de regalos para poder agradecerle por ayudar a su mamá con su enorme carga de trabajo; sin embargo, a medida que la Navidad se acerca, ella con su buena voluntad, amenaza con estropear los nefastos planes del Grinch. ¿Cindy-Lou conseguirá su objetivo de conocer finalmente a Santa Claus? ¿Podrá El Grinch silenciar de una vez por todas la alegría navideña de los Quién?…

Cuenta con una excelente animación, con detalles bien cuidados y una amplia paleta de colores, la cual nos transmite aquella algarabía de las fechas decembrinas. El doblaje en español es bueno y mientras que Mariano Osorio parece pez en el agua como narrador, Eugenio Derbez lo hace muy bien y es de agradecer que en esta ocasión no saque a sus personajes al tema, sino que, le de vida propia al Grinch.

Definitivamente es un filme ideal para niños, que a lo largo del tiempo pasará sin pena ni gloria, sin apuestas por algo nuevo y la clásica moraleja al final de la historia, simplemente es una propuesta para disfrutar con toda la familia.

“Si de robar la navidad se trata, el Grinch hará lo que haga falta”.

Un asunto de familia, de Hirokazu Koreeda

Hirokazu Koreeda fue el ganador del Festival Internacional de Cine de Cannes, por la película Manbiki Kazoku (Un asunto de familia) y es un premio bien  merecido para el realizador japonés ya que realiza una cinta íntima y familiar.

El tema de este año en el Festival de Cannes fue «personas ocultas«,  y la cinta de Koreeda lo ejemplifica de una manera sublime con personajes que en palabras del propio director se volvieron invisibles por quedarse fuera de sus tres comunidades: su región, su trabajo y su familia.

Al regresar de un robo, Osamu y su hijo encuentran en la calle a una pequeña niña. La esposa de Osamu acepta ocuparse de ella al darse cuenta de que sus padres la maltratan. Pese a la pobreza en la que viven y los hurtos que cometen para sobrevivir, los miembros de esta familia son felices hasta que un incidente revela sus más terribles secretos. El más reciente filme de Hirokazu Koreeda es una visión desgarradora sobre aquellos que luchan por mantenerse a flote frente a la necesidad económica, un sector a menudo invisible en la sociedad japonesa. Un asunto de familia retoma la tesis que Koreeda ha desarrollado a lo largo de su obra: el amor, y no la sangre, es lo que define los lazos familiares.

Koreeda es un director que ha centrado su filmografía en problemas de la sociedad japonesa actual a través de dramas familiares, en palabras del director  Un asunto de familia representa: 

“Algunos de los problemas fundamentales de la sociedad japonesa actual, analizándolos a través de la lucha de una familia para sobrevivir y las fricciones internas que esa lucha provoca. Esa es la principal diferencia de esta película con respecto a las anteriores”


Hirokazu Koreeda

Un asunto de familia esta basada en casos reales y hace énfasis en la pobreza y el crimen, así mismo Koreeda antes de realizarla visitó un centro para niños que han sufrido abusos por parte de sus padres, y fue en este lugar donde conoció a una niña en la que basó una escena del filme.

La película irá detallando poco a poco la situación de las «personas invisibles» de Japón, donde no solo viven sumidas en la miseria sino que al mismo tiempo tiene momentos de calidez dentro de su comunidad donde son familia aunque no compartan vínculos de sangre. Podremos ver durante 120 minutos el día a día de esas familias conociendo su manera de ver las cosas algunas veces con humos y en otras con tintes de misterio donde todos son cómplices e un delito en común y todo esto se logra gracias tanto a la dirección como a las actuaciones ya que logran darle ese aspecto realista.

Un asunto de familia  además de mostrarnos las las relaciones familiares desde otra mirada, nos presenta a un hombre que quiere ser padre y a un niño que deja atrás la infancia para crecer; todo apoyado por sólidos diálogos. Los escenarios también son parte fundamental ya que le permiten al espectador discernir entre los asuntos públicos y privados de los protagonistas. La música es algo que también influye en el filme ya que Haruomi Hosono, logra evocar las emociones y situaciones que se nos presentan en cámara.

Un asunto de familia es una sublime fábula sobre la felicidad, invitando al público a reflexionar sobre el concepto de familia y los vínculos que van más allá de los lazos de sangre, en las familias modernas.

Información de la película

  • Dirección – guion – edición: Koreeda Hirokazu
  • Reparto: Lily Franky, Andō Sakura, Kiki Kirin, Matsuoka Mayu, Jō Kairi, Sasaki Miyu, Ikematsu Sōsuke
  • Director de fotografía: Kondō Ryūto
  • Música: Hosono HaruomiAño: 2018
  • País: Japón
  • Duración: 120 minutosSitio web: http://gaga.ne.jp/manbiki-kazoku/

Elvis Presley en Cinépolis

El legendario programa “Retorno de Elvis del 68” de Elvis Presley, dirigido y producido por Steve Binder, llega a las pantallas de Cinépolis como celebración de su 50° aniversario. Este evento cinematográfico se llevará a cabo en todo el planeta a partir del 16 de agosto. Cada una de las proyecciones incluirá el legendario programa especial de televisión, más un vistazo exclusivo a la realización del especial, con un recorrido del escenario de rodaje de NBC con comentarios de Binder y otras personas que se vieron influenciadas por Presley, su música y este evento icónico. El contenido nuevo fue producido por Spencer Proffer, CEO de Meteor 17 y Marc Rosen de ABG, SVP de Espectáculos.

Fathom Events, ABG y Cinépolis presentarán el programa especial “50° Aniversario del Regreso de ELVIS” en más de 70 cines del país este 16 de agosto, los boletos ya se encuentran a la venta.

“El programa especial ‘Retorno de Elvis del 68’ personifica el espíritu y el talento de uno de los artistas más legendarios de la historia de la música”, dijo Steve Binder, director y productor del especial. “Espero que los fanáticos de Elvis y los amantes de la música de todo el mundo tengan la oportunidad de sumergirse en el mundo del Rey a través de una perspectiva única pero personal que capturó este contenido”.

El programa especial llamado “Retorno de Elvis del 68” salió al aire por primera vez el 3 de diciembre de 1968 y fue la primera presentación de Elvis Presley en televisión en vivo en siete años, en la cual tocó con una banda completa frente a una íntima audiencia de fervientes fanáticos. Como parte del especial, Presley también fue un pionero del estilo de interpretación “unplugged”, con un set acústico exclusivo. La banda de sonido llegó al Top 10 luego de la emisión del especial, lanzando a Presley nuevamente a la cima de las listas unos meses después con “In the Ghetto” y más adelante en 1969, con “Suspicious Minds”, su primer éxito número uno en siete años.

+QUE CINE es una ventana dedicada especialmente a películas emblemáticas, eventos deportivos, culturales, musicales y documentales que merecen ser vistos en la pantalla grande, es por ello por lo que el próximo 16 de junio Cinépolis presentará en exclusiva esta puesta en escena que se podrá ver en 76 complejos de 40 ciudades del país.

#FICUNAM8 anuncia su selección oficial «Ahora México»

La sección Ahora México se ha convertido en un espacio de estreno del cine independiente mexicano en la Ciudad de México. Cortos, medios y largometrajes conviven en la misma sección para dar a conocer las nuevas tendencias cinematográficas nacionales. Estos son los títulos seleccionados:

EN COMPETENCIA:

1. La compañía que guardas (The Company You Keep), Diego Gutiérrez. México-Países Bajos 2017 (86 min). *Estreno CDMX.

2. David. El regreso a la tierra (David. The Return to Land), Anaïs Huerta. México 2017 (95 min). *Estreno CDMX.

3. Los débiles (The Weak Ones), Eduardo Giralt y Raúl Rico. México 2018 (65 min). *Estreno americano.

4. Esta película la hice pensando en ti (I Made this Movie Thinking of You), Pepe Gutiérrez. México 2018 (66 min). *Estreno mundial.

5. M, Eva Villaseñor. México 2018 (52 min). *Estreno mundial.

6. Mano de metate (Grindstone Hand), Eugenia Varela y Bruno Varela. México 2018 (62 min). *Estreno mundial.

7. Piérdete entre los muertos (Drown Among the Dead), Rubén Gutiérrez. México 2018 (61 min). *Estreno americano.

8. El reino de la sirena (The Mermaid´s Kingdom), Luis Rincón. México 2017 (78 min). *Estreno americano.

9. La sombra de un dios (A God’s Shadow), Bernhard Hetzenauer. México-Austria-Alemania 2017 (20 min). *Estreno CDMX.

11. La Vida Suspendida de Harley Prosper (The Still Life of Harley Prosper), Juan Manuel Sepúlveda. México 2018 (65 min). *Estreno mundial.

FUERA DE COMPETENCIA:

Tesoros, María Novaro. México 2017 (96 min).

Conoce a los Nominados a los 32 Premios Goya

Mejor película

  • El autor
  • Estiu 1993
  • Handia
  • La librería
  • Verónica

Mejor dirección

  • Manuel Martín Cuenca por El autor
  • Aitor Arregi; Jon Garaño por Handia
  • Isabel Coixet por La librería
  • Paco Plaza por Verónica

Mejor dirección novel

  • Sergio G. Sánchez por El secreto de Marrowbone
  • Carla Simón por Estiu 1993
  • Javier Ambrossi; Javier Calvo por La llamada
  • Lino Escalera por No sé decir adiós

Mejor guión original

  • Pablo Berger por Abracadabra
  • Carla Simón por Estiu 1993
  • Aitor Arregi; Andoni de Carlos; Jon Garaño; José Mari Goenaga por Handia
  • Fernando Navarro; Paco Plaza por Verónica

Mejor guión adaptado

  • Alejandro Hernández; Manuel Martín Cuenca por El autor
  • Agusti Villaronga; Coral Cruz por incierta gloria
  • Isabel Coixet por La librería
  • Javier Ambrossi; Javier Calvo por La llamada

Mejor música original

  • Pascal Gaigne por Handia
  • Alberto Iglesias por La cordillera
  • Alfonso de Vilallonga por La librería
  • Eugenio Mira por Verónica

Mejor canción original

  • Algunas veces de José Luis Perales por El autor
  • Feeling Lonely on a Sunday Afternoon de Alfonso de Vilallonga por La librería
  • La llamada de José Miguel Conejo Torres (Leiva) por La llamada^ £
  • Rap Zona Hostil de Roque Baños por Zona hostil

Mejor actor protagonista

  • Antonio de la Torre por Abracadabra
  • Javier Gutiérrez por El autor
  • Javier Bardem por Loving Pablo
  • Andrés Gertrúdix por Morir

Mejor actriz protagonista

  • Maribel Verdú por Abracadabra
  • Emily Moríimer por La librería
  • Penélope Cruz por Loving Pablo
  • Nathalie Poza por No sé decir adiós

Mejor actor de reparto

  • José Mota por Abracadabra
  • Antonio de la Torre por El autor
  • David Verdaguer por Estiu 1993
  • Bill Nighypor La librería

Mejor actriz de reparto

  • Adelfa Calvo por El autor
  • Anna Castillo por La llamada
  • Belén Cuesta por La llamada
  • Lola Dueñas por No sé decir adiós

Mejor actor revelación

  • Pol Monen por Amar
  • Eneko Sagardoy por Handia
  • Eloi Costa por Pieles
  • Santiago Alverú por Selfie

Mejor actriz revelación

  • Adriana Paz por El autor
  • Bruna Cusí por Estiu 1993
  • Itziar Castro por Pieles
  • Sandra Escacena por Verónica

Mejor dirección de producción

  • Mireia Graell Vivancos por Estiu 1993
  • Ander Sistiagapor Handia
  • Alex Boyd; Jordi Berenguer por La librería
  • Luis Fernández Lago por Or

Mejor dirección de fotografía

  • Santiago Racajpor Esíiu 1993
  • Javier Agirre Erauso por Handia
  • Jean Claude Larrieu por La librería
  • Paco Femenía por Oro

Mejor montaje

  • David Gallartpor Abracadabra
  • Ana Pfaff; Didac Paloupor Estiu 1993
  • Laurent Dufreche; Raúl López por Handia
  • Bernat Aragonés por La librería

Mejor dirección artística

  • Alain Bainée por Abracadabra
  • Mikel Serrano por Handia
  • Lloreng Miquel por La librería
  • Javier Fernández por Oro

Mejor diseño de vestuario

  • Paco Delgado por Abracadabra
  • Saioa Lara por Handia
  • Mercé Paloma por La librería
  • Tatiana Hernández por Oro

Mejor maquillaje y peluquería

  • Sylvie Imbert; Paco Rodríguez por Abracadabra
  • Ainhoa Eskisabel; Olga Cruz; Gorka Aguirre por Handia
  • Eli Adánez; Sergio Pérez Berbel; Pedro de Diego por Oro
  • Lola Gómez; Jesús Gil; Óscar del Monte por Pieles

Mejor sonido

  • Daniel de Zayas; Pelayo Gutiérrez; Alberto Ovejero por El autor
  • Sergio Bürmann; David Rodríguez; Nicolás de Poulpiquet por El bar
  • Iñaki Diez; Xanli Salvador por Handia
  • Altor Berenguer; Gabriel Gutiérrez; Nicolás de Poulpiquet por Verónica

Mejores efectos especiales

  • Jon Serrano; David Heras por Handia
  • Reyes Abades; Isidro Jiménez por Oro
  • Raúl Romanillos; David Heras por Verónica
  • Reyes Abades; Curro Muñoz por Zona hostil

Mejor película de animación

  • Deep
  • Nur eta Herensugearen tenplua
  • Tadeo Jones 2. El secreto del Rey Midas

Mejor película documental

  • Cantábrico, los dominios del oso pardo
  • Dancing Beethoven
  • Muchos hijos, un mono y un castillo
  • Saura(s)

Mejor película Iberoamericana

  • Amazona de Clare Weiskopf, Nicolás van Hemelryck
  • Tempestad de Tatiana Huezo
  • Una mujer fantástica de Sebastián Lelio
  • Zama de Lucrecia Martel

Mejor película europea

  • C’esí la vie! de Eñe Toledano, Olivier Nakache
  • Lady Macbeth de William Oldroyd
  • The Square de Rubén Óstlund
  • Toni Erdmann de Maren Ade

Mejor cortometraje de ficción

  • Australia de Lino Escalera
  • Baraka de Néstor Ruiz Medina
  • Como yo te amo de Fernando García-Ruiz
  • Extraños en la carretera de Carlos Solano
  • Madre de Rodrigo Sorogoyen

Mejor cortometraje documental

  • Los desheredados de Laura Ferrés
  • Primavera rosa en México de Mario de la Torre
  • The Fourth Kingdom de Adán Aliaga, Alex Lora
  • Tribus de la Inquisición de Mabel Lozano

Mejor cortometraje de animación

  • Colores de Arly Jones, Sami Natsheh
  • El ermitaño de Raúl Diez
  • Un día en el parque de Diego Porral
  • Woody & Woody de Jaume Carrió