Hace 25 años en 1992 la cinta El Guardaespaldas se convirtió en todo un clásico del cine gracias al hit homónimo interpretado por Whitney Houston. La película era protagonizada por Kevin Costner, y nos contaba una romántica historia de amor, en esta ocasión Samuel L. Jackson y Ryan Reynolds le darán un giro de tuerca a esta película y la transformarán en una comedia inolvidable.
Al agente de protección (Ryan Reynolds) le encomiendan un caso especial, resguardar la vida de su peor enemigo, quien es uno de los más grandes asesinos a sueldo (Samuel L. Jackson) pero el hecho de estar en diferentes bandos hace que se odien. Sin embargo ahora tendrán que hacer un frente común y trabajar juntos para llegar sanos y salvos a la Corte Internacional de Justicia en la Haya no sin antes enfrentar distintos peligros, mientras otro asesino los persigue para silenciarlos y que no testifiquen contra un terrible dictador de Europa del Este (Gary Oldman).
El póster esta inspirado en el cartel del clásico de 1992 con la diferencia de los protagonistas. La campaña de marketing también le hace Im homenaje a la. Cinta anterior, su estreno esta previsto el próximo 25 de agosto y sin duda nos divertirá.
ueGru esta de vuelta con la cinta mi villano favorito 3, donde ahora se enfrentará al malvado Baltazar Bratt, quien es un villano que odia a Hollywood, debido a que a pesar de ser una estrella infantil, como muchos artistas en la realidad fue descartado en su adolescencia y ahora ha decidido robar un valioso diamante, u Gru deberá deteerlo, sin embargo también lidiará con su recién descubierto hermano gemelo Dru, un millonario excéntrico que admira a su hermano y disfruta de la fortuna heredada de su padre.
Esta cinta es bastante divertida y tiene un humor que tanto adultos como pequeños podrán disfrutar, además los minion nos deleitaran con un número musical bastante entretenido, sin embargo el verdadero protagonista es Gru, quien además de lidiar con problemas familiares se enfrentará aun melancólico encuentro. Además la cinta tiene un toque de comedia ochentero que algunos podrán disfrutar y otros tal vez no tanto, pero esta bien dirigido y nuevamente cautivará a los más pequeños del hogar.
Por otro lado, un recurso característico de esta clase de filmes es el de encargar la producción del sonido a un artista conocido, como lo hiciera Justin Timberlake para la BSO de Trolls (Walt Dohm, 2016). En el caso de Gru3 Mi villano favorito, Pharrell Williams fue quien, junto al brasileño Heitor Pereira, se encargó de llenar la banda de sonido de canciones propias, mezcladas con éxitos de los años ochenta como Bad, de Michael Jackson, Take on me, de A-Ha o Into the Groove,de Madonna.
En la saga de Rápidos y Furiosos, la familia es lo más importante, cuidarla, amarla y protegerla ante los enemigos, pero ¿qué pasa cuando alguien, en este caso el líder, los traiciona?
Por María del Rocio Trejo López
@shana_hazuki
Rápidos y furiosos 8 se estrena este jueves 13 de abril, dirigida por F. Gary Gray, protagonizada por Vin Diesel, Dwayne Johnson, Jason Statham, Michelle Rodriguez, Tyrese Gibson, Chris ¨Ludacris¨ Bridges, Natalie Emmanuel, Elsa Pataky, Kurt Russell, Charlize Theron, Helen Mirren y Scott Eastwood.
Todo inicia durante la luna de miel de Dom (Vin Diesel) y Letty (Michelle Rodriguez), cuando el equipo ya se ha desintegrado y aparece una mujer llamada Cipher (Charlize Theron), que intentará convencer a Dominic Toretto de abandonar a la familia y volver a la vida criminal.
Durante los primeros 20 minutos veremos cómo Toretto pasa de cooperar en una nueva misión con sus amigos a traicionarlos y ser el criminal más buscado.
Rápidos y Furiosos 8 nos transportará desde Cuba hasta al Ártico, pasa por las calles de Nueva York y Rusia. La familia intentará detener a los nuevos enemigos liderados por Cipher, y evitar un desastre mundial, así como regresar a Dom a la normalidad. Sin embargo, no lo harán solos tendrán la ayuda de Deckard (Jason Staham).
Es interesante notar la evolución de las cintas, ya que a partir de la tercera se convirtieron en películas de acción donde lo llamativo es la inverosimilitud con la que los protagonistas realizan acrobacias increíbles en autos de lujo.
Rápidos y furiosos 8 tiene un sin fin de efectos especiales y fanservice, como Vin Diesel retando a la vida en carreras de automóviles clandestinos, Dwayne Johnson utilizando su fuerza de manera extraordinaria, Jason Staham asesinando a diestra y siniestra a los enemigos.
Con situaciones inesperadas y un guion simple continúa la familia salvando al mundo de criminales peligrosos y protegiéndose entre ellos, aunque el enemigo sea un integrante de la familia.
Antoine y Agathe son dos hermanos que sufren un accidente automovilístico por causa de una discusión entre ambos: Antoine no deja ir el tema de la muerte de su madre, quien falleció hace 30 años, mientras que Aghate intenta seguir con su vida con normalidad. Con el tempo, mientras la obsesión de Antoine por averiguar lo que realmente pasó va creciendo, comienzan a descubrir una serie de hechos, gracias a la visita que hacen a su antigua casa, despertando recuerdos que aparentemente habían olvidado.
Por María Trejo López*
Se trata del tercer largometraje escrito y dirigido por el director François Favrat, la película se estrenó en 2015 en salas comerciales en Francia y el año pasado en el Tour de Cine francés en México.Búmerantiene como fuente de inspiración la novelaBoomerangde Tatiana Rosnay, y aborda el tema de la familia y la complejidad cuando se ocultan cosas.
La cinta tiene una narrativa lineal, que justifica correctamente los flashbacks dentro de la historia, que no alteran el curso del relato. La fotografía es en su mayoría contemplativa, vemos la evolución de este drama y la destrucción del núcleo familiar, resaltando las situaciones de la vida cotidiana y las historias que se van cruzando.
Definitivamente François Favrat aborda distintos temas a través de la intimidad de los protagonistas, el entorno que los envuelve y como igual que un búmeran las adversidades se van para volver de nuevo a su origen. Una cinta interesante y recomendable si quieres algo distinto
El Festival Internacional de Cine de México surge en enero 2014 con la finalidad de crear un espacio para el fortalecimiento de la industria cinematográfica en el país. De manera oficial nos complace en presentarles FICMéxico, un festival que busca convertirse en una de las principales plataformas de exhibición a nivel mundial con cine nacional e internacional, siendo posible gracias al apoyo de las más de 45 Embajadas de los países con las que actualmente se sigue trabajando para tener una programación de primer nivel.
Del 14 al 24 de junio de 2018, la Ciudad de México estará lista para dar inicio al Festival Internacional de Cine de México que en el marco de la primera edición, se ha seleccionado a Cuba como País Invitado de Honor, con el fin de crear un vínculo en la cinematografía latinoamericana ya que el país del Caribe ha sobresalido por su filmografía en todos sus géneros cinematográficos.
La presencia de Cuba en FICMéxico 2018 quedará conformada por más de 30 cintas entre documentales y ficción, invitados especiales, clases magistrales, muestra iconográfica y conferencias, que se darán a conocer en el transcurso del 2017 y 2018.
Cabe mencionar que Cuba posee una de las escuelas de cine más importantes a nivel mundial que es la Escuela Internacional de Cine y Televisión (EICTV). Actualmente FICMéxico está haciendo lazos de colaboración y alianzas con los principales festivales de cine de Cuba, así como con el Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC).
En cada nueva edición, seleccionaremos un país que tendrá el título de “País Invitado de Honor”, con la finalidad de crear una sinergia para conocer más de su cultura, artes y tradiciones, así como profundizar en su cinematografía que permitirá al público mexicano un mayor acercamiento puntual a la misma, fortaleciendo las relaciones de trabajo y que abrirá nuevas oportunidades a la industria cinematográfica.
Además de nuestro País Invitado de Honor, contaremos con la participación de más de 40 países invitados de América Latina, Europa, Asia y África quienes mostrarán a través sus películas lo mejor del cine actual en la programación oficial de FICMéxico 2018.
Serán seis las categorías en competencia que abrirá convocatoria en noviembre 2017 para producciones mexicanas e internacionales que quieran formar parte de la Selección Oficial. Para la competencia mexicana se tendrán secciones de largometraje documental y de ficción. Por la parte internacional, largometraje de ficción, documental y de animación, y por último, se incluirá la competencia internacional de cortometraje de animación.
Previo al comienzo del festival, se lanzarán 8 convocatorias especiales que permitirán el desarrollo y participación de jóvenes talentos en FICMéxico. Para las convocatorias de 2017 se encuentran: diseño de cartel oficial (octubre 2017) y convocatoria en competencia (noviembre 2017).
Como parte de los eventos especiales en colaboración con Cine72 y Panasonic de México, se llevará a cabo un ciclo de talleres enfocados a las diferentes etapas del proceso de realización cinematográfica, la convocatoria será anunciada en mayo de 2017.
Durante el 2018, 5 convocatorias se incluyen a la lista que en el mes de febrero están las siguientes: creación de cineminuto, realización de prácticas profesionales y voluntariado. En el mes de marzo, crítica cinematográfica de para jóvenes y por finalizar, la convocatoria de laboratorio de guion cinematográfico, en el mes de abril
Con un estimado de 25 sedes para la primera edición en la Ciudad de México, El Festival Internacional de Cine de México FICMéxico, busca llegar a los diferentes espacios de proyección para exhibir las diversas propuestas cinematográficas que tiene el mundo por pequeña o grande que sea su producción.
Durante l a Alfombra roja de los Premios Goya tendremos la presencia de diseñadores españoles como una señal de que el cine español esta en pleno auge. Muchos de los rostros clave de la ceremonia, que tendrá lugar este sábado 4 de febrero, se han decantado por firmas nacionales para celebrar un gran año para nuestra cinematografía.
Lorenzo Caprile, Roberto Verino, García Madrid, Juanjo Oliva, Ana Locking,Basaldúa y Ulises Mérida son algunas de las firmas de el país Español que vestirán a nominados, entregadores, presentadores e invitados de la 31 edición de los galardones.
Lorenzo Caprile
Amaia Salamanca, Clara Lago, Emma Suárez, Bárbara Lennie, Anne Igartiburu,Carmen Machi, Aitana Sánchez-Gijón, Cayetana Guillén Cuervo, Anabel Alonso, Anna Castillo, Nora Navas y Alexandra Jiménez, entre otras, lucirán piezas de Suárez, joyería patrocinadora de los Premios Goya. Por su parte, Fele Martínez, Salvador Calvo yMarc Crehuet, son algunos de los protagonistas que llevarán gemelos de la misma marca.
Este maridaje entre moda y cine es «fundamental y esencial», según la estilista Natacha Fernández Gallardo (Look Art), encargada del estilismo de la 31 edición de los Premios Goya. La encargada del estilismo de la 31 edición de los Premios Goya asegura que «históricamente, moda y cine han sido durante décadas disciplinas íntimamente relacionadas». El showroom de los Premios Goya ha contado con la colaboración de la Asociación Creadores de Moda de España (ACME).
Adrián Lastra: Dsquared, zapatos Martinelli. Escenario: García Madrid, zapatos Martinelli.
Aitana Sánchez-Gijón: Basaldúa, joyas Suárez
Aldo Comas: Esmoquin Avellaneda, zapatos Christian Louboutin.
Cristina Castaño: Versace, accesorios Christian Louboutin.
Dani Rovira: Alfombra roja y primera parte de la gala: esmoquin hecho a medida y zapatos Pedro del Hierro, gemelos de Suárez. Segunda parte de la gala: esmoquin hecho a medida Lander Urquijo y zapatos personalizados Martinelli, gemelos de Suárez.
Daniel Guzmán: García Madrid
Daniel Sánchez Arévalo: esmoquin Dsquared, zapatos Jimmy Choo.
David Pulido: Cornejo
Eduardo Casanova: Esmoquin The Stoat, camisa Mirto, zapatos Ángel Infante.
Emma Suárez: Lorenzo Caprile, joyas Suárez, zapatos y clutch Lodi.
Eulalia Ramon: Lorenzo Caprile, clutch Bulgari, zapatos Lola Cruz.
Fele Martínez: Esmoquin García Madrid, gemelos: Suárez, zapatos Umber.
Salvador Calvo: Esmoquin García Madrid, gemelos Suárez, zapatos Umber.
Santiago Zannou: Esmoquin y zapatos de Félix Ramiro, gemelos Suárez.
Silvia Abascal: Armani Privé, accesorios Christian Louboutin.
Toni Acosta: Alicia Rueda, zapatos Lodi, clutch Mibuh.
También lucirán joyas de Suárez Amaia Salamanca (collar sur mesure creado para ella en exclusiva para los Goya), Marina Seresesky, Marta Nieto, Nita Manjón (Fuel Fandango) y Judith Colell.
hang Yimou, es una cinta donde podremos ver como convergen distintas estéticas, desde tomas aéreas, hata planos generales mientras corre un caballo, incluso hasta nos remite de alguna manera al western, posteriormente nos presentará a los dos protegonistas de la historia dos mercenarios de nombres William (Matt Damon) y Tovar (Pedro Pascal), occidentales en busca de dinero en los parajes exóticos de la China del siglo trece.
Al llegar estos dos personajes a la Gran Muralla China, se darán cuenta de que todo es más fascinante de como lo imaginan y ven la posibilidad de ganar la confianza de los oficiales de mayor rango y conseguir un estatus de privilegio para sus planes avariciosos. En Tovar tenemos a un oportunista; sin embargo, en William, eremos que todavía queda honor en su persona y se convertirá en un héroe para el que la lealtad y la gratitud son de lo más importante.
Matt Damon, seducido por la espectacularidad de un regimiento de hombres y mujeres sincronizados de tal manera en la batalla, que se imponen a la visión individual de William, quedando atrapado por la belleza coreográfica de un ejército que en su estética bélica recuerda, salvando las distancias, el fascinante tráfico de figurantes del filmes corales como Ran (1985), de Akira Kurosawa.
En La gran muralla. además de una puesta en escena sumamente elaborada veremos los el conflicto moral y humano que enfrentan los emrcenarios al sumergirse en una cultura totalmente opuesta a la suya. Donde la leyenda queda de lado para mostrarnos una encrucijada moral sobre lo que esta viviendo cada personaje.
La cinta Kubo y la búsqueda samurái es una película de stop-motion en 3D dirigida y producida por Travis Knight, fue uno de los estrenos de animación más importantes del año pasado y está escrita por Marc Haimes y Chris Butler. Nominada a dos Oscares: Mejor Película Animada y Mejores Efectos Visuales. Asimismo, es una película que representa valores y costumbres japonesas.
Por Maria Trejo López
La historia de Kubo y la búsqueda samuráis se remonta al Japón antiguo, donde Kubo un niño de 11 años se gana la vida como cuentacuentos, entreteniendo a los habitantes de su pueblo; con trozos de papel y figuras de origami que se mueven mientras son acompañados por la música del shamisen (instrumento japonés de tres cuerdas).
Cada noche Kubo se va a casa con su madre para evitar que el malvado abuelo Raiden y sus tías (hermanas gemelas) intenten quitarle el único ojo que tiene, ya que al nacer tomaron el ojo izquierdo. Una noche Kubo asistirá al festival Obon donde las personas pueden comunicarse con sus familiares difuntos, y nuestro pequeño personaje intentará comunicarse con padre. Sin éxito, su madre le explica que la única manera de protegerse es con la armadura de Hanzo de su difunto padre; embarcándose en una aventura inolvidable con la compañía de Sariatu una mona muy habladora y Hanzo un guerrero escarabajo sumamente valiente que lo ayudarán en todo momento.
Se trata de una cinta que desde el comienzo nos transporta al Japón de la época de los samuráis, donde el pueblo se entretenía escuchando historias de magia y mitología Un detalle importante es que Travis Knight es un gran admirador de Japón.
Knight en reiteradas ocasiones ha mencionado que realizó la película por el recuerdo de su viaje a Japón a los 8 años de edad, donde quedó impresionado por la belleza y riqueza cultural del país. Es fan de Hayao, Kurosawa y Satoshi Kon.
La película nos enseña la importancia de los recuerdos, la familia y que la esperanza es algo que siempre se debe mantener. Al utilizar un Shamisen como instrumento mágico resalta la importancia que adquirió el instrumento en Japón, ya que se utilizaba en tres estilos de música diferente: cantado, narrado o con canciones folclóricas dentro y fuera del teatro.
Laika, productora encargada del filme, es uno de los pocos estudios que se ha caracterizado en el mundo por producir películas filmadas en Stopmotion, algo que representa un verdadero reto, donde los detalles son imprescindibles.
Kubo y la búsqueda samurái es encantadora, digna de premios y además con un trabajo de producción documentado y bien logrado.
Kachinko 